curated by 2012

Nina Beier & Marie Lund, David Raymond Conroy, Ryan Gander, Dora Garcia, Dave Sherry Pilvi Takala

 

curated by_vienna 2012: kunst oder leben. ästhetik und biopolitik

curated by_vienna ist ein engagiertes Wiener Projekt zur Förderung der Zusammenarbeit zwischen Galerien und Kuratorinnen und Kuratoren.

curated by_vienna  wird nun zum vierten Mal von 20. September bis 25. Oktober 2012 in Wien stattfinden. Für das Projekt haben die 21 teilnehmenden Galerien Kuratorinnen und Kuratoren eingeladen, zum diesjährigen von Eva Maria Stadler gemeinsam mit den Galerien erarbeiteten Thema „kunst oder leben. ästhetik und biopolitik“ Ausstellungen in den betreffenden Galerie-räumlichkeiten zu gestalten > www.curatedby.at.


Eröffnung: 20 September 2012, 18 - 22 Uhr
20 September - 28 Oktober 2012

> ca. 20:00 Uhr: Performance: David Sherry

Projektraum Viktor Bucher | Praterstrasse 13/1/2 | 1020 Wien
www.projektraum.atprojektraum@sil.at
www.curatedby.at


In einer Gesellschaft, die von einem Imperativ der Leistung gekennzeichnet ist, einem Zwang zur Produktivität, zur Teilnahme an einer unter Hochdruck stehenden Kultur der Performance, sehen sich Künstlerinnen und Künstler mehr denn je dazu gedrängt, sich den Anforderungen der Professionalität zu fügen und entsprechend zu arbeiten. Das muss nicht so sein. Wir können fragen: Wollen wir wirklich so arbeiten? Wie handhaben Künstlerinnen und Künstler das Ungleichgewicht von Leben und Arbeit? Können wir den Taktiken der Verweigerung, der Passivität, der Prokrastination oder des Müßiggangs kreative Möglichkeiten abgewinnen? Die Ausstellung Artists of the No setzt sich mit einer Reihe von künstlerischen Positionen und Arbeiten auseinander, die allesamt ein „Nein“ vortragen (eine Verweigerung, einen Mangel an Kooperation, eine Verzögerung, ein Zögern und so weiter) – als Reaktion auf eine Forderung, die in Gestalt eines Leistungsgebots daherkommt, das zugleich auferlegt und mitgeteilt wird. Dabei – und an diesem Punkt weicht die Ausstellung von der Behauptung ab, dass es besser sei, nichts zu schaffen, als etwas zu schaffen (der Fundamentalismus des Scheiterns) – erheben sich die Arbeiten über die gesellschaftlich-ökonomische Forderung (und zugleich über das konventionelle Denken und Verhalten), indem sie sämtliche Erwartungen enttäuschen: indem sie nämlich eine Situation und eine Anzahl von Szenarien herstellen, in denen das Potenzial für eine Differenz anhand der Vorstellungskraft und der ästhetischen Erfahrung greifbar wird. Anstatt zu einem unzulänglichen Ersatzgestus zu werden, zu einem künstlerischen Akt, der als Stellvertreter eines anderen fungiert, gelingt der Ausstellung vielleicht ein Moment, ein Augenblick, in dem spezifische Lösungen und konkrete Antworten provozierend latent bleiben, und zwar aus den richtigen Gründen. Wie könnten wir es uns – finanziell wie existenziell – überhaupt leisten, nicht zu arbeiten, nichts zu leisten? Was die Ausstellung vorführt, ist, dass die Möglichkeit, sich „nicht dem Programm anzupassen“, sich nicht der Entwicklung zu unterwerfen, vielmehr den Bann zu brechen, etwas um der Produktion willen produzieren zu müssen, für einen Moment das überwältigende und übersättigte System der infrakünstlerischen Mediationen beiseitezuschieben, um so eine Atempause zu gewinnen, für und mit sich selbst, zu denken – dass diese Möglichkeit verwirklicht werden könnte durch Arbeit als Form des performativen Dissenses. Lassen Sie sich Zeit.
curated by_vienna 2012: art or life: aesthetics and biopolitics


curated by_vienna is an ambitious project that commissions co-operations between Vienna’s leading contemporary art galleries and internationally renowned curators.
Now inits fourth year, curated by_vienna 2012 will be held in 21 galleries throughout the city, opening on September 20 and running until October 25.
This year’s project art or life: aesthetics and biopolitics, conceived by Eva Maria Stadler in cooperation with the galleries, explores the interconnections between work, economy, knowledge, and politics > www.curatedby.at.

 

Artists of the No

Nina Beier & Marie Lund, David Raymond Conroy, Dora Garía, Ryan Gander, David Sherry, Pilvi Takala Curated by Niekolaas Johannes Lekkerkerk, London, UK


Opening: 20 September 2012, 6 - 10 pm
20 September - 28 October 2012

> ca. 10 pm: Performance by David Sherry

Projektraum Viktor Bucher | Praterstrasse 13/1/2 | Vienna | Austria
www.projektraum.atprojektraum@sil.at
www.curatedby.at


In a society characterised by an imperative to perform, to be productive, to take part in a time-pressured culture of high performance, artists are more than ever pressured to work and conform to the demands of professional activity. This is not the only way. In other, more questionable words, is this the way we really want to work? How do artists manage the imbalance between work and life? Are there creative possibilities in refusal, passivity, procrastination and idleness?
 
The exhibition Artists of the No ultimately engages with a number of artistic propositions and works that propose a “No” – refusal, uncooperativeness, diversion, postponement, reluctance, and so forth – as a response to an existing demand that takes shape in the imperative, both imposed and imparted, to perform. In doing so – and this is the point at which the exhibition deviates from the claim that creating nothing is better than creating something (failure fundamentalism) – the works rise above socio-economic demand (as well as common thinking and behaviour) by frustrating all expectations: provoking a situation and a number of scenarios in which the potential for difference becomes tangible through imagination and aesthetic experience. Rather than becoming an insufficient gestural proxy to put another artistic act into action, perhaps, the exhibition creates a moment in which specific solutions and answers remain provocatively latent, for the right reasons. How could we possibly afford not to work, to perform – financially and existentially? What it does show is that not to “get with the program”, to break the spell of the pressure to produce for the sake of production, to put aside for a moment the overwhelming and saturated system of infra-artistic mediations, to create some space to breathe, to be and spend some time with oneself, to think, could equally be reached and established through work as a kind of performing dissent. Take your time.